J’ai assisté à une réunion technique sur la créativité et la musique. C’était génial. Les artistes de la chanson peuvent trouver de la motivation et de nouvelles directions créatives pour l’écriture de leurs titres grâce à une technologie créée par des experts de Waterloo. LyricJam, un système en temps réel qui utilise l’intelligence artificielle (IA) pour générer des ébauches de paroles pour la musique critique de séjour, a été créé par des personnes du laboratoire de traitement du vocabulaire naturel de l’université. Ce laboratoire, dirigé par Olga Vechtomova, professeur d’ingénierie de Waterloo travaillant également dans le domaine de l’informatique, poursuit depuis longtemps des recherches sur les applications innovantes de l’IA. Les premiers travaux du laboratoire ont abouti à la création d’un système qui apprend l’expression musicale des artistes et produit des paroles dans leur conception. Dernièrement, Vechtomova, en collaboration avec les étudiants de Waterloo Gaurav Sahu et Dhruv Kumar, a mis au point des technologies qui dépendent de différents éléments de la musique tels que la progression des accords, le tempo et l’instrumentation pour synthétiser des paroles reflétant l’atmosphère et les émotions exprimées par la musique de séjour. Lorsqu’un interprète ou un groupe de musique joue de la musique instrumentale, le système reçoit en permanence les clips audio bruts, que le système neuronal utilise pour produire de nouvelles lignes de paroles. Les artistes peuvent ensuite utiliser ces ébauches pour créer leurs propres paroles de chanson. « L’objectif du système ne sera pas de créer un morceau pour votre créateur », précise Mme Vechtomova. « Nous voulons plutôt aider les artistes à réaliser leur propre créativité. Le dispositif produit des ébauches poétiques avec de nouvelles métaphores et expressions, ce qui peut amener les musiciens à suivre des instructions créatives qu’ils n’ont pas encore explorées. » Le réseau neuronal créé par les chercheurs apprend quels styles de paroles, mots et produits stylistiques sont associés aux différents éléments de musique saisis dans chaque clip audio. Par exemple, ils ont remarqué que les paroles générées pour les chansons d’ambiance sont extrêmement distinctes de celles des chansons entraînantes. L’équipe d’étude a mené une recherche sur la personne, en faisant appel à des musiciens pour expérimenter des instruments en direct tout en utilisant l’appareil. « Une découverte inattendue a été que les participants ont été encouragés à improviser à partir des contours produits », a déclaré Vechtomova. « Par exemple, les lignes ont incité les musiciens à structurer les accords d’une manière un peu différente et à placer leur improvisation dans une nouvelle direction que celle prévue initialement. Certains artistes musicaux ont également utilisé les contours pour voir si leur improvisation avait l’impact émotionnel souhaité. » Une autre découverte de l’étude concerne l’aspect co-innovateur de l’expérience. Les participants ont déclaré qu’ils considéraient le dispositif comme un partenaire de jam sans esprit critique et qu’ils étaient motivés pour jouer de leurs instruments de musique même s’ils n’essayaient pas activement de composer des mots. Depuis que LyricJam a été mis en ligne en juin de cette année, plus de 1 500 utilisateurs dans le monde l’ont essayé.